九月中的上海，暑气渐退，秋意初显。比奇中闻王 首发
宋雨晴收到“念远艺术基金”项目启动会议的通知时，正在华艺资本开周例会。手机震动，她瞥了一眼邮件标题，快速扫过内容——下周二下午两点，澜语艺术空间会议室，讨论基金首个大型展览“新生代：跨媒介叙事”的策展方案。
她平静地回复了确认参加的邮件，然后将注意力转回正在进行的会议。华艺资本的新一轮募资进展顺利，“新锐力量”二期项目也在稳步推进。她手头同时跟进的案子有四五个，每天的时间都排得很满。
但念远基金的这个展览，她还是决定亲自参与。不只是出于专业责任，也是想看看这个由秦砚和沈清澜发起的基金，会以怎样的理念和方式运作。
周二中午，宋雨晴提前十分钟到达澜语艺术空间。前台工作人员认出她，礼貌地引导到二楼会议室。推开门时，里面已经坐了几个人——有两位她认识的艺术界前辈，还有基金的工作人员。
“宋小姐来了。”沈清澜从会议桌主位站起身，今天她穿了一身米白色的职业套装，头发松松挽起，妆容清淡得体，“请坐。”
宋雨晴微笑点头，在预留的位置坐下。她的位置在沈清澜右侧，正对着投影幕布。
秦砚稍晚几分钟到达。他走进会议室时，先对在座的各位点头致意，然后自然地坐到沈清澜左侧。两人交换了一个短暂的眼神——不是刻意的亲密，而是工作中默契的确认。
“好，人都到齐了。”沈清澜主持会议，“感谢各位老师今天拨冗前来。‘新生代：跨媒介叙事’是念远基金推出的第一个大型展览项目，旨在展示十五位青年艺术家在数字媒体、装置艺术、影像等跨媒介领域的探索。”
她示意助理打开投影，幕布上显示出展览的初步框架：“展览计划在明年春季举办，持续两个月。除了实体展览，我们还会同步推出线上虚拟展厅和系列学术讲座。”
宋雨晴认真看着屏幕上的内容，手中的笔在笔记本上快速记录要点。她注意到展览的主题设置很有深度——不是简单地展示年轻艺术家的作品，而是试图探讨媒介转换如何改变叙事方式这个核心问题。
“策展团队初步筛选了三十位候选人。”沈清澜切换ppt页面，“这是他们的资料。今天请各位来，就是希望从专业角度帮我们把把关，最终确定十五位参展艺术家。”
厚厚的资料册分发到每个人手中。宋雨晴翻开第一页，是一位二十六岁的女性数字艺术家的作品集。她快速浏览着，目光在几个关键数据上停留——展览记录、学术评价、创作脉络的连贯性。
会议进入讨论环节。第一位发言的是艺术评论家陈老，年过六旬，在业界德高望重：“我看了一圈，这些年轻人的技法都很新潮，玩电脑、玩影像、玩互动装置。但有个问题——形式大于内容。很多作品乍一看很炫，仔细琢磨却觉得空。”
这话说得直接，会议室里安静了一瞬。
沈清澜没有急着反驳，而是看向在座的其他人：“其他老师怎么看？”
宋雨晴翻到资料册的某一页，抬起头：“陈老说得有道理，形式创新必须服务于内容表达。但我觉得我们可能需要换个角度——不是用传统的‘内容-形式’二分法来看待这些作品。很多跨媒介创作本身就在探索新的表达语言，它们的内容可能恰恰体现在媒介转换的过程中。”
她指向投影幕布上一位艺术家的作品图片：“比如这位刘辰的作品《数据河流》，他用实时网络数据生成流动的视觉图像。如果单独看每一帧，可能觉得就是漂亮的抽象图形。但如果理解他试图呈现的是信息时代的流动性和不确定性，就能看到作品的内在逻辑。”
陈老推了推眼镜，看着屏幕思考了几秒：“有点意思。你继续说。”
“我的建议是，”宋雨晴语气平稳，“我们在评审时，除了看作品本身，还要重点考察艺术家的创作陈述和长期规划。看他是否对自己的创作有清晰的认知，是否在持续探索某个核心问题。如果是，那么即使现阶段作品还不够成熟，也值得扶持。”
秦砚一直在安静地听着，这时他开口了：“我同意宋小姐的观点。基金的初衷不是选拔已经成熟的艺术家，而是扶持那些有潜力、有想法的年轻人。所以成长性和思想深度可能比技术完成度更重要。”
沈清澜点点头，在笔记本上记录：“好，那我们调整一下评审标准。接下来请大家就具体候选人发表意见。”
讨论持续了将近两小时。每位艺术家的作品都被仔细分析，优点和不足都摆在桌面上讨论。过程中有不同意见，但都是基于专业判断的理性交锋，没有私人情绪。
宋雨晴发言时逻辑清晰，论据扎实。她不仅分析作品，还能结合市场趋势和学术评价给出综合判断。秦砚偶尔会从投资角度提出问题，比如艺术家的可持续创作能力，作品的市场接受度等。沈清澜则更关注策展层面的可行性，比如布展难度、空间需求、观展体验。
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！三方配合默契，像是已经合作多年的团队。
会议中途茶歇时，宋雨晴端着咖啡走到窗边。窗外是艺术空间的内部庭院，几株桂花树开得正好，淡黄色的花朵簇拥在枝头，香气被秋风送进室内。
“宋小姐对数字艺术很有研究。”沈清澜也走过来，手里拿着茶杯。
“在华艺做项目时接触了不少。”宋雨晴转过身，坦然地说，“这个领域发展太快，必须不断学习才能跟上。”
沈清澜微笑：“能感觉到。你刚才对刘辰作品的分析很深入，连他使用的算法类型都能看出来。”
“正好之前研究过类似的技术。”宋雨晴说，“其实这类作品最大的挑战不是技术实现，是如何让技术真正成为表达的一部分，而不是炫技。”
“对，这也是策展时需要把握的分寸。”沈清澜点头，“不能因为形式新颖就一味吹捧，也不能因为不懂技术就简单否定。”
两人就着这个话题聊了几句，语气平常得像任何两个同行在交流专业见解。没有刻意回避，也没有刻意亲近，就是很自然的对话。
茶歇结束，会议继续。最终，十五位参展艺术家名单确定下来，还预留了三位候补。策展方案的大框架也基本敲定。
“接下来就是具体执行了。”沈清澜合上笔记本，“展览场地、布展设计、宣传推广、学术活动每个环节都需要细化。各位老师如果有时间，希望还能继续参与后续的工作。”
在座的人都表示愿意支持。会议结束时，已经是下午五点半。
宋雨晴收拾好东西，准备离开。秦砚和沈清澜正在门口送别另外几位评审。
“宋小姐，”秦砚转向她，“今天辛苦了。你的专业意见对我们很有帮助。”
他的语气很正式，但真诚。宋雨晴微笑回应：“秦总客气了，这是我应该做的。展览后续有什么需要我配合的，随时联系。”
沈清澜也走过来：“关于线上虚拟展厅的部分，我之后让技术团队跟你对接。华艺在数字艺术平台方面有经验，希望能借鉴一些思路。”
“没问题。”宋雨晴点头，“我回去整理一些资料发给你们。”
简单的告别后，她走出艺术空间。傍晚的风有些凉，她裹了裹外套，沿着街道慢慢走着。
心里异常平静。刚才那两个半小时的会议，她完全沉浸在专业讨论中，没有任何杂念。秦砚和沈清澜也是如此——他们看她的眼神，对待她的态度，就是对一个专业合作伙伴应有的尊重和认可。
这种纯粹的工作关系，很好。
手机响了，是周景文打来的：“会议结束了？怎么样？”
“很顺利。”宋雨晴实话实说，“展览的构思很有深度，团队也很专业。”
“那晚上一起吃饭？庆祝你又一个项目顺利推进。”
“好。不过可能要晚一点，我先回公司处理点事情。”
“没关系，我等你。”
挂了电话，宋雨晴抬头看着渐渐暗下来的天空。晚霞正在天际铺开，从橙红渐变成深紫。街道两旁的梧桐树叶开始泛黄，偶尔有几片飘落。
她忽然想起很多年前，也是这样一个秋天，她作为秦砚的妻子参加秦氏的活动。那时候她总是紧张，怕说错话，怕做错事，怕给他丢脸。她不懂他们讨论的商业话题，只能安静地坐在旁边，像个精致的装饰品。
而现在，她可以平等地参与讨论，可以自信地发表意见，可以用专业能力赢得尊重。
时间改变了很多，但有些改变，是好的。
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接下来的一个月，展览项目进入密集筹备期。宋雨晴作为评审委员会成员，需要参与艺术家签约、作品确认、展览动线设计等多个环节的讨论。
每周三下午是固定的项目推进会。有时在砚华资本，有时在澜语艺术空间，有时在华艺资本。宋雨晴发现，无论在哪里开会，秦砚和沈清澜的工作风格都很高效。
他们准备充分，讨论时直奔主题，决策果断但不武断。对于艺术相关的问题，沈清澜会给足策展团队空间；对于预算和执行层面的问题，秦砚会把关得很严。两人分工明确，配合默契。
有一次讨论展览宣传方案时，市场团队提出了一个很商业化的推广计划，强调流量和曝光。沈清澜听完后微微皱眉，但没有直接否定，而是看向宋雨晴：“宋小姐，从专业角度看，你觉得这样的宣传方向会不会影响展览的学术性？”
宋雨晴翻看着方案，思考片刻：“我觉得可以调整一下重点。不是不要流量，而是要用对方式。比如可以做一些深度的艺术家访谈、创作过程纪录片，用内容吸引真正对艺术感兴趣的观众，而不是单纯靠噱头。”
秦砚点头：“我同意。这个展览的定位不是大众娱乐，而是专业性的艺术展示。宣传可以接地气，但不能低俗。”
最后方案做了调整，既保证了专业度，也不失传播性。
另一次是关于展览衍生品的设计。沈清澜拿出了几款样品——帆布袋、笔记本、明信片，设计都很精美，但价格不菲。
宋雨晴拿起一个帆布袋仔细看：“设计很好，但价格可能会把年轻观众挡在门外。我觉得可以做一个梯度设计：高端的限量版给收藏者，平价的基础款给普通观众。这样既照顾了商业性，也保持了可及性。”
“好主意。”沈清澜立刻记下，“我们重新调整产品线。”
这样的合作多了，宋雨晴越发欣赏秦砚和沈清澜的工作方式。他们不摆架子，愿意听取专业意见；有分歧时理性讨论，不以势压人；决策时考虑周全，兼顾各方诉求。
而秦砚和沈清澜，也对宋雨晴的专业能力有了更深的认可。他们发现，她不只是懂艺术市场，对创作本身也有很深的理解。她提出的建议往往能切中要害，既有高度又具可操作性。
十月底的一次会议后，秦砚和沈清澜在办公室复盘当天的讨论。
“宋雨晴今天对那几个影像作品的分析很到位。”沈清澜整理着会议记录，“她看出了一些我们没注意到的细节。”
“嗯。”秦砚靠在椅背上，“她在华艺的几年成长很快。‘新锐力量’项目的成功不是偶然。”
沈清澜抬头看他，眼神清澈：“你介意我这么说吗？”
秦砚笑了：“有什么好介意的？她能过得很好，我替她高兴。而且她现在和周景文在一起，听说进展不错。”
“周景文人挺好的，有才华，也尊重她。”沈清澜轻声说，“最重要的是，她现在知道自己要什么，不会再把幸福寄托在别人身上。”
“对。”秦砚握住她的手，“我们都找到了适合自己的路。”
窗外，秋日的阳光温暖而不炙热。梧桐树的叶子已经金黄，在风中摇曳时洒下细碎的光斑。
而此时的宋雨晴，正在自己的办公室里审阅展览的最终方案。阳光照在桌面上，她专注地看着文件，偶尔用笔标注几处需要修改的地方。
手机亮了，是周景文发来的消息：“晚上去看电影？新上的文艺片，据说不错。”
她回复：“好。不过可能要七点后才能结束。”
“没关系，我等你。”
放下手机，宋雨晴继续工作。心里很踏实，很平静。
过去的已经过去，现在的每一刻都真实而充实。她和秦砚、沈清澜，都走出了各自的故事，在全新的轨道上，以专业而成熟的方式，进行着纯粹的合作。
这样的状态，或许就是成长最好的证明——不再被往事困扰，不再为情绪所累，只是专注地做好当下的事，走好当下的路。
而路还很长，但方向清晰，步履坚定。