听着这个爆炸头设计师侃侃而谈，这设计借鉴了荷兰的风车广场概念。
江临舟再次打断。
“等一下。我想提醒你，我们现在评审的是‘人文与自然’主题。
这个主题要求作品必须立足于我们自己的历史文化与自然环境。”
江临舟故意停顿了一下。
“你刚才说的，是‘荷兰’？还是‘河南’？
再仔细讲讲，这个设计到底体现了哪里的‘人文’，又融合了哪里的‘自然’？”
现场顿时一片寂静，其他评委也若有所思。
爆炸头设计师，额头开始冒汗，结巴地辩解道。
“这个……，荷兰的风车……，其实也代表了一种人与自然和谐相处的理念”
江临舟轻轻摇头，语气深沉。
“年轻人，风车再美，那也是别人的风景。
我们脚下这片土地，有延续千年的农耕文明，有&039;天人合一&039;的哲学智慧，有二十四节气指引的生生不息……”
江临舟指向屏幕上的设计。
“在这些深厚的文化积淀面前，你为什么要舍近求远，去借一个漂洋过海的概念呢？”
爆炸头设计师脸涨得通红。
“我……我觉得国际化的设计更符合时代潮流…”
江临舟摇头。
“追求国际潮流，不是追求表面。真正的设计，应该扎根于脚下的土地。
真正的国际化，不是盲目复制别人的符号，而是要用世界的语言，讲述我们自己的故事。
你了解过中原地区传统的水力机械吗？了解过我们祖先如何利用自然之力吗？
我记得去年在洛阳考察时，看到过明代的水转翻车遗址，那才是真正属于我们自己的‘风车’。
如果你能把研究荷兰风车的精力，用来研究我们祖先的智慧，或许能做出更有深度的设计。”
江临舟最后补充道。
“在‘人文与自然’这个主题下，我们要查找的不是简单的模仿，而是能够唤醒文化记忆、彰显地域特色的创新。
下一个作品。”
那爆炸头设计师，低着头下去了，与上来时，那神情倨傲，判若两人。
接下来的是一位约莫三十岁、穿着素雅改良汉服的女设计师。
她站在展示屏前，向评委们微微鞠躬。
大屏幕上同时展示出一幅名为《桑林广场》的设计方案，一组极具美感的雕塑群坐落在充满江南韵味的桑树林中。
“各位评委老师们好，我带来的作品是《桑林广场》。”
女设计师点击激光笔，效果图上出现主体雕塑。
一位古代先民女子正在躬身抚桑，喂养春蚕，姿态优雅传神。
“我们的内核设计理念，源于“嫘祖养蚕”这一深厚的人文传统。
大家请看……”
说着，切换效果图，展示三座辅助雕塑。
“环绕嫘祖的，是蚕的生命历程三部曲：‘蚕宝食桑’、‘蚕茧如雪’、‘蚕娥破茧’。
这座‘蚕宝’雕塑，像征生命的起始；
这组‘蚕茧’艺术设备，代表收获与希望；
这件‘蚕娥’雕塑，则寓意着蜕变与新生。”
江临舟微微颔首，目光中流露出赞许。
女设计师切换广场全景图。
“在植物配置上，我们特别选择了桑树作为主要景观树。
这不仅是功能性的考量，更是文化的延续，
京州自古就是水韵江南的丝绸重镇，有着千年的养蚕织锦传统。
而项目所在地的大风厂，前身正是纺织厂！”
评委席上的评委们频频点头，这个设计显然打动了大家。
女设计师抛出内核理念。
“我们的《桑林广场》，就是要让历史的记忆在这片土地上重生。
当市民在这里散步时，触摸的是桑叶，感受的是丝绸文化的温度。”
接着她展示了最后一张夜景效果图。
“夜晚，蚕茧雕塑会发出柔和的光，就象真正的蚕丝一样晶莹剔透。
我们想要传达的是——历史不曾远去，文化就在我们呼吸的空气中，在我们脚下的土地里。”
江临舟满意地微笑着点评道。
“很好。这个设计让我看到了三个珍贵的品质。
第一，真正读懂了‘人文与自然’的主题；
第二，扎根于脚下的土地，让历史与当代对话；
第三，证明了国际化不等于盲目西化，民族的才是世界的。”
江临舟接着提问道。
“很好。我问两个问题：
一、桑树的果实成熟后会掉落，可能污染地面，这个问题你们如何解决？
二、如何让这个广场不仅仅是景观，而是真正成为传承蚕桑文化的载体？”
女设计师从容应答。
“感谢评委老师的指点。
我们选育的是果量较少的景观桑品种，同时在设计上采用透水铺装，即使果实掉落也能自然分解。
另外，我们规划了‘市民养蚕体验区’和‘传统织机展示角’。
设计中可以与本地中小学合作，将这里作为劳动教育实践基地。让蚕桑文化真正‘活’起来。
我们目标是让这里成为一个“可听、可看、可触”的活态文化空间，而不仅是供人瞻仰的纪念碑。”
江临舟转向其他评委。
“各位评委，都给予一下相应意见。”
其中一位评委语带赞赏地评价道。
“我很欣赏这个设计的叙事性和在地性。
这幅设计不仅找到了恰当的文化符号，更难得的是，将这些符号与场地的历史文脉、自然生态巧妙地编织成了一个完整的故事。”
另一位评委补充道。
“我认为这个作品完美诠释了什么是‘在地性设计’。
它不仅是美观的广场，更是一个活着的文化博物馆。”