包间的圆桌上，菜肴精致。刘奕非紧挨着张曼钰坐着，小姑娘依旧沉浸在见到偶象的兴奋里。她声音清脆，像只欢快欢快的小雀儿，叽叽喳喳地向张曼钰描述着自己在北美参与吴忧电影拍摄的经历，以及回来后吴忧为她安排的表演课程，言语间满是未经世事的纯粹。
“aggie姐，你不知道，吴忧哥可严格了，不过真的学到好多东西！还有啊，前几天他还抽空带我去……”
张曼钰微笑着倾听，时不时颔首，目光却偶尔状似无意地飘向对面正与张一谋低声交谈的吴忧。她那双阅尽千帆的眼睛里，闪过一丝怪异。
坐在张曼钰另一侧的张子怡显得有些沉默。她试图融入刘奕非和张曼钰的谈话，但话题始终围绕着刘奕非在北美的经历和吴忧的安排打转，她几次想开口，却发现时机总是不对。
那种微妙的被排除在外的感觉，让她精致的面容上维持的笑容略显僵硬，只能不时低头小口抿着茶水，掩饰那份尴尬。
梁超为依旧是那副沉浸在自己世界里的模样，慢条斯理地吃着菜，仿佛周遭的热闹与他隔着一层无形的薄膜。
而另一边，陈到明和李联杰倒是相谈甚欢，两人似乎找到了共同话题。
张一谋身体微微倾向吴忧，用只有两人能听到的声音低语道：“小子，悠着点，注意影响，别犯别犯错误。”
吴忧正夹了一筷子青菜，闻言愣了一下，起初确实没反应过来，下意识地反问：“错误？什么错误？”等他顺着张一谋意味深长的目光瞥见正说得眉飞色舞的刘奕非时，这才恍然大悟。
一股哭笑不得的情绪涌了上来，他嫌弃道：“师兄！你这想的都是哪跟哪跟哪啊？她还是个孩子呢！我能有什么心思？”
张一谋没好气地瞪了他一眼，鼻子里轻轻哼了一声，凑得更近了，声音压得更低：“跟我这儿装什么正经？别以为我忘了，《我的父亲母亲》那会儿，我可亲眼看见你抱着本源氏……”
“哎哟我的好师兄！”吴忧脸色微变，不等张一谋说完，眼疾手疾手快地虚挡了一下，差点真要去捂他的嘴，语气带着几分求饶的急切，“嘴下留情！嘴下留情！那可不能瞎类比！”
张一谋见他这般反应，得意地往后靠了靠，避开吴忧的手，重新端起酒杯，示意性地跟吴忧放在桌上的杯子碰了一下，发出清脆的“叮”声。
“总之，谨言慎行。这圈子里，多少双眼睛盯着，人言可畏。”他语重心长，“你现在势头正好，别因为这些莫须有的事情惹一身骚。”
吴忧叹了口气，也端正了神色，认真地点点头：“师兄，你放心。我心里有数。我真没啥乱七八糟的念头，就是觉得她天赋好，心性也纯，是一块值得雕琢的朴玉。所以跟她签了个长期的经纪约，希望能把她培养出来。仅此而已。”
张一谋观察着吴忧的表情，知道他虽然年纪轻，但在大事上向来清醒，有自己的底线和原则。看他此刻眼神清明，态度坦然，不似作伪，便也放下了大半的心。
他今天这番话，更多的是出于作为曾经引领吴忧入行的领路人，一种必要的提醒和告诫。见吴忧听进去了，他便不再纠缠这个话题。
桌上的气氛因为内核人物的窃窃私语而显得更加微妙。张一谋转而问道：“行了，你自己心里明白就好。说点正事，今天在我这儿也看了大半天了，感觉怎么样？对自己接下来的路，有没有点什么新的想法？”
吴忧闻言，放下了筷子，擦了擦嘴角，摸出一支深色的木质盒，打开，取出一支雪茄，向张一谋递了过去。“师兄，来一支？”
张一谋摆摆手，表示无福消受：“我抽不惯这个，你还是自己享受吧。”
吴忧也不勉强，自己点燃，深吸一口，让浓郁的香气在口腔内回荡片刻，才缓缓吐出淡蓝色的烟圈。
“说实话，师兄，”吴忧开口，声音在烟雾后显得有些缥缈，“看完您的拍摄，感触很多。但对于这类古装武侠大片，或者说历史题材，我个人目前的兴趣不算太大了。”
“哦？”张一谋挑了挑眉，显然对这个答案有些意外。他执导的《英雄》可谓开启了国内商业大片的先河，无论是规模、美学还是市场野心，都站在了一个新高点上。
吴忧作为年轻导演，按理说应该对此类能彰显功力的题材充满向往才对。“为什么？历史题材波澜壮阔，可供挖掘的空间很大啊。”
吴忧点了点头，又吸了一口雪茄，组织着语言：“在片场看着的时候，我脑子里确实闪过很多历史画面。比如三国的官渡赤壁，那金戈铁马，权谋诡计；比如唐代香积寺之战，那冷兵器时代的巅峰对决；还有东汉十三将士归玉门，那种绝境中的忠诚与坚守……这些念头都冒出来过，甚至一些具体的影象构图都在脑海里有了雏形。”
他顿了顿，指尖轻叩桌面，似乎在斟酌词句：“但是，想得越深入，越具体，那股想要把它们搬上银幕的冲动，反而渐渐熄灭了。”
“就拿十三将士归玉门来说，内核是孤军守城，惨烈悲壮。但如何在漫长的守城战中，持续调动观众的情绪，而不让其感到疲惫或压抑？叙事节奏太难把握了，搞不好就容易拍成东方版的《拯救大兵瑞恩》。”
“再说香积寺之战，”吴忧的眼神锐利起来，“这场战役的关键在于陌刀阵！‘陌刀之下，人马俱碎’，我要拍，就必须把这种摧枯拉朽的暴力美学拍到极致。”
“陌刀阵出击的画面，不够血腥，不够残酷，就根本拍不出那种历史的真实感和战争的压迫感。但如果真按我想象的去拍，审查和市场接受度又是大问题。可要是阉割了这份震撼，香积寺之战这个故事，魅力就直接减半，不拍也罢。”
他最后总结道：“至于纯粹的武侠……坦白说，我对这个题材本身的叙事模式和内核，兴趣一直就不算浓厚。它承载不了我现在最想表达和探索的东西。”
张一谋听着，手指无意识地转动着面前的酒杯，若有所思。他并没有因吴忧对自己正在拍的题材“轻视”而感到不快，反而从中听到了年轻人特有的锐气和不同的思考维度。
他笑了笑，带着鼓励的语气问道：“那你的兴趣点在哪里？不想拍历史，不想拍武侠，总得有个方向吧？说说看，你想拍什么？”
吴忧将身体微微前倾，雪茄夹在指间，烟雾笔直上升。他吐出的词语清淅而有力：“师兄，我想玩工业技术。电影归根结底，是一门技术驱动的艺术。”
张一谋明显愣住了。他当然明白“工业技术”指的是什么，那意味着远超当前国内电影制作水平的庞大体系，涉及最顶尖的视觉效果、模型制作、数字绘景、cgi等等。
但他没想到吴忧的野心会直接指向这个领域，这一步跨得太大，太超前了。卢卡斯那样？你想拍……《星球大战》那种科幻片？”这在当时的中国电影界，听起来简直象是天方夜谭。
吴忧肯定地点了点头，随即又摇了摇头：“方向是对的，但我现在还不打算直接挑战硬科幻。那块基石太薄弱，我们需要一步步来。我目前的构想，是先从我们的神话传说入手。”
他眼中闪铄着兴奋的光芒，“其实，讲什么故事，有时候反而是其次。关键是讲故事的方式，和它能带来的视听革命。”
他进一步解释道：“今天看了师兄您的拍摄，宏大的实景，精细的美术，成千上万的真人群演……这当然是力量，是美。”
“但也让我更加清淅地意识到，象这类依赖大规模实体投入的历史战争大片，创作周期长，成本高昂，而且很难形成持续性的品牌效应，无法构建一个能够不断衍生和联动的ip。”
“而神话不同，”吴忧的声音充满了笃定，“神话的基因里就自带奇幻色彩，它的世界观可以无限扩展，人物可以拥有更长久的生命力，改编和再创作的弹性更大，更适合打造长效ip。”
其实，吴忧想的是前世那款曾引爆全球网络，被誉为国产之光的游戏《黑神话：悟空》。吴忧并未实际玩过，但那段时间，网络上铺天盖地的游戏实录视频、角色设置集、剧情解析，他曾被动地接触了大量信息。
那些充满暗黑风格和哲学思辨的角色设计，那些基于中国神话体系的宏大叙事和独特美学，此刻清淅地复苏了。
他完全可以借鉴那款游戏里的内核设置、人物关系和部分 rpg任务线，在此基础上进行大刀阔斧的改编和填充，构筑一个全新的、具有现代审美和深刻内函的西游故事剧本。剧本的创作，对他而言反而不是最难的。
这类电影的真正难点，在于实现其惊人想象的视觉特效和技术支撑。幸运的是，前世为了训练专业的图象生成与特效仿真ai模型，吴忧曾斥巨资购买、整理并学习了海量的关于特效拍摄流程、后期合成技术，乃至最为前沿的3d立体拍摄技术的庞大数据资料库。
既然决定了要挑战特效大片的制作，那么不如将步伐迈得更大胆一些。一个更为激进，也更具诱惑力的念头在他心中成型，抢先一步，截胡詹姆斯·卡梅隆的“fion 3d”系统！